馬忠 :文藝創作隨想二題

　　文學創作少“跟團”

　　近年來，買論文買版面在學術界已成公開的秘密。在這股歪風的吹拂下，一些地方作協為了給會員們謀福利，解決會員作品發表難問題，也開始不惜重金在報紙、雜誌買版面，以專輯形式推出會員作品，這種現象尤以詩人專輯為甚。此舉看似一樁功德之事，實際上是在花錢滿足寫作者的虛榮，卻讓文學蒙羞，不值得提倡。

　　我們暫且不去討論錢能不能這麼個花法，只說這樣做的利和弊吧。首先，對於組織者而言，以專輯形式推出會員作品，至少得到會員的擁護和愛戴，在年終工作總結中作為成果可以濃墨重彩一筆。對於會員個人來說，也算是在原本上不了的報刊露了一下臉，又多一次零的突破。當然，凡事都有兩面性，我們既要看到好的一面，也要對由此產生的負作用有一個清醒認識。要知道，一個普通的詩歌寫作者，要想在專業詩歌刊物發表一首作品，談何容易？就因為搭上了“專輯”的便車，跟了團，所以降低了個人投稿命中率的難度。殊不知這樣一來，讓缺乏自知之明的作者，真以為自己水準去到了哪裡，很厲害了，然後在微信群四處轉發，逢人就炫耀，一副陶醉得不得了的樣子。

　　寫作是單打獨鬥，靠的是個人實力。筆者認識一位從湖南農村來廣東的打工作者，他沒有任何背景，也沒有任何頭銜，可是每年都有一、二十篇小說、散文在省級以上純文學期刊發表。他堅守理想，固守著純粹的文學精神，不得不令人刮目相看。對於那些安靜寫作，自由投稿，不時有作品發表的寫作者，我一直心存敬佩。他們不投機，不取巧，捨得下笨功夫，一步一個腳印，只用好作品來獲得編輯的青睞。當然，這種態度，註定他們可能在文學創作這條路上比一般的寫作者走得更遠些。

　　“爛泥扶不上牆”。一個寫作者應該用作品說話，清楚自己的段位。如果只能依賴作協為你搭建的平臺才能發表作品的話，那就證明你的實力不夠，還需要繼續努力。更何況，一個地方的文學創作整體水準，取決於每一個寫作者，個人強則團隊強。打個不一定恰當的比喻，寫作這件事和旅遊差不多，要想驚喜不斷，最好自駕少“跟團”！

　　精品創作不能等靠要

　　群眾文藝創作作為群眾文化的一部分，在滿足人民群眾精神需求、促進文化繁榮方面發揮著重要作用。近年來，清遠市群眾文藝工作始終堅持寫人民、演人民、為人民的立場，以反映群眾偉大實踐和豐富多彩的生活為主線，在音樂、曲藝、戲曲等群文領域創作出了一批反映時代特色、謳歌社會發展、體現地方特色、具有文化魅力的文藝佳作，並通過舞臺演藝和資訊媒體(含新媒體)進行發表推廣，取得了豐碩成果。也不可忽視群眾文藝創作還存在數量多，精品少的現象。造成這種狀況的一個重要原因，跟文藝工作者創作態度有關。

　　我們一直在強調群眾文藝要“喜聞”還需“樂見”，群眾故事要“多彩”更要“多姿”。好作品從群眾中來，到群眾中去。而且文藝的方式總是以小見大，以人物來帶動事件並呈現社會面的變化。如何表現這樣的變化呢？雖然文學和藝術的處理方式各有不同。但文學和藝術並非孤立存在的兩個領域。事實上，它們常常相互影響，相互啟發，是相通的。說到底，都是思想和情感交流的語言。托爾斯泰曾說過，“藝術不是一種技藝，它是真實情操的表白”。源於人民，為了人民，屬於人民，是社會主義文藝的根本立場，也是社會主義文藝繁榮發展的動力所在。文學家藝術家必須從人民群眾可以接受的角度出發，真正融入人民群眾的生活，真實表達人民群眾的內心情感。替時代說話，為人民代言。

　　文藝創作活動源於人民群眾之中，反映人民群眾面貌，文藝創作的出發點和落腳點是人民群眾。因此，深入生活、紮根人民是作家藝術家應該遵循的創作鐵律。沒有生活經驗的作品是很難打動讀者的。比如你要書寫新時代山鄉巨變，必須親歷現場、如實記錄，無論怎樣編撰，都遠不會如現場的故事精彩。當前，正在實施的“百千萬工程”為文藝創作提供了豐富的素材和生活源泉。怎樣把握這一重大題材？廣大文藝工作者只有俯下身子、邁開步子，堅持以人民為中心的創作導向，深入調研，紮根生活，聚焦現實，感應鄉村之變、人民之呼，才能講好清遠人民奮鬥圓夢的故事。如果只是閉門造車，急於下筆，再好的生活素材也只能寫成殘次品。

　　總之，在文藝創作這件事上，必須要處理好“文藝與人民、文藝與生活”的關係，藝術家不能等靠要，要主動、積極地走進廣闊天地，廣泛接觸社會，切實在人民群眾的生活中捕捉妖精感、收集素材，也要敢於反映群眾生活中出現的現實問題，還要自力更生，按照自己的意志去創作。