郭慶收：紙上驚雷筆底雲

　　每個書家都在探尋屬於自己的筆意，而每個出色的書法家也都擁有獨特的筆意。在這裡，書法不只是書法，它是書者與作品的對話：運筆的節奏，書寫者的神態、力道、性情、思緒流轉，種種由筆墨傳遞出的氣質，構成了書法家“自己的筆意”。筆意，是創作者通過其媒介，無論是筆墨還是文字，所傳遞的獨特氣質。它既是技術控制的痕跡，也是心性外化的印記，涵蓋運筆的節奏或句式的長短，疏朗的格局或人生的頓悟。

　　近來品讀江南書家崔寒柏的書法作品，總想把體會到的韻味，分享給志同道合的人。在這難得的時光裡，擱下俗務，展一展紙，感受筆意氳染，細觀筆勢之間流轉，看“會跳舞的毛筆”如何在宣紙上遊走。此刻，若能再臨幾行古人的法帖，便是極好的。

　　先前，我只見過崔寒柏的一些作品，感受到文人的清雅與灑脫，也未深究。後來在崔先生為中國書法家協會題字時，有幸見到真跡掛在了牆上。那是六尺古紙，書寫著濃厚大字，盡顯一個書家的沉澱。字數不多，筆勢疏朗有致，且看他如何為字“賦形”。比如寫“伊尹”二字，“伊”字寫得穩重，空間處理精妙；“尹”字則寫得疏朗，字形適度誇張。二字並置，盡顯一座城市的文化底蘊。再如那個“水”字，寫得相當靈動，彷彿水本身喜歡嬉戲，運筆中也蕩漾著韻律。還有“古”字，起筆時墨色尚濃，那韻味是言語難以形容的，氤氳的墨氣透出空靈，妙不可言，連宣紙都顯得生動起來。

　　看到崔先生的作品，我想起一個人，黃庭堅。黃庭堅在《論書》中寫道：“作字須熟觀魏晉人書，會之于心，自得古人筆法。欲學草書，須精真書，知下筆向背，則識草法....。.”這句話不僅道出了書法傳承的要義，更暗含藝術修習的普遍規律：由法度入，從心性出。崔先生的作品，正是這一理念的當代詮釋。黃庭堅強調“精真書”乃草書根基，崔寒柏寫“水”字時，那看似靈動的蕩漾韻律，實則離不開對楷書提按力道的精熟掌控，同時融合了行草書的動態韻律。筆鋒在紙面“嬉戲”的每一瞬，皆是法度內的心性遊走。而他寫“尹”字縱筆取勢，暗合黃庭堅“下筆向背”之論，以略帶誇張的撇畫打破平衡，賦予靜態字形草書的流動性。

　　這就是一個好書法家“自己的筆意”。這與文人寫作同理。不俗的書家腕下，不只是字形，還有屬於自己的風格；而作家筆下，更是有自己的閱歷，以文章的形式，賦予更多人心靈上的慰藉。書法家以墨跡賦形，作家則以文字賦情。作家高低的文字，總有一種令人折服的魔力，看似平實，卻字字熨帖，讀來如飲清泉，心神俱爽。他筆下那《一霎夏雨》中瞬息與豐盈的感悟，恰似崔寒柏宣紙上“古”字氤氳的墨氣，皆通過動態控制傳遞生命氣質：高低的雨聲以通感凝固瞬間，崔氏的墨色以虛實定格呼吸。

　　我們來看看高低如何寫天氣和植物。譬如他的散文《一霎夏雨》，開篇便這樣寫道：“下雨來的急，去的也快，現時天邊滾過幾聲悶雷，像是老農的咳嗽，不甚響亮，足以驚動了樹上的知了。”寥寥數語，卻彷彿讓人聽見了雷聲的悶響，看見雨前的燥熱，甚至嗅到泥土被雨水打濕的氣息。字裡行間，雨意淋漓，讀來“真舒眼”。他以“老農咳嗽”喻雷聲，是通感與白描的融合，用市井意象消解了雨的宏大，落地為生活的豐盈。他寫夏雨的來去，寫幼時與祖父的對話，寫巷口茶館的閒談瑣事，筆調從容，卻在不經意間落下一句：“人生在世，亦如夏雨，短暫卻自有其豐盈。”短短一句，便讓整篇文章神髓凝聚。

　　再比如《半窗微雨》，他寫“雨是雲的信”，寫雨天的細微變化，寫人們總愛追逐熱鬧，卻忘了最熨帖的風景，往往藏在“雨絲織就的簾幕裡”。

　　這樣的文字，看似漫不經心，實則是反覆琢磨後的“刪繁就簡”。正如畫家蔡皋所言，好的散文是“苦心經營的隨便”，它不是真的隨便，而是把功夫藏得極深，讓句子自然流淌，彷彿生活本身在說話。